Ксения Кожемяк — талантливый стилист и журналист, обладающий обширным опытом работы в мире моды. Получив образование на факультетах моды и дизайна в известных итальянских университетах Bocconi и в Лондонском Оксфорде, сегодня она активно делится своими знаниями и взглядами на современные тенденции.
В интервью нашему изданию Ксения рассказала о том, как российская мода может занять лидирующие позиции на международной арене. Мы также обсудили новые бренды и яркие дизайнерские находки, которые стали настоящим событием на Неделе моды в Москве.
Ксения Кожемяк
— Ксения, расскажите, пожалуйста, немного о себе. Как вы связаны с индустрией моды?
— Я стилист и журналист, обозреватель моды. Окончила факультеты моды и дизайна в итальянских университетах Bocconi и в Лондонском Оксфорде.
— Неделя моды в Москве — это значимое событие в мире fashion. Какие основные тенденции вы ожидаете увидеть на этом мероприятии в этом году?
— Мое мнение таково, что в современном мире Россия должна задавать тон в моде и делать это лучше, чем на Западе. Хотелось бы увидеть коллекции, которые будут опережать мировые тренды. Подобно тому, как Азия завоевала свое место под солнцем в мире моды, когда китайские Дома моды начали задавать тон, я с нетерпением жду, когда наши дизайнеры смогут продемонстрировать наш культурный код, отраженный в своих коллекциях.
— Как вы оцениваете развитие российской модной индустрии за последние несколько лет?
— Я общаюсь с разными представителями мира моды: от потребителей до дизайнеров. Есть два основных рынка: средний, то есть то, что покупают все, и люкс. Спрос на люкс стал лучше по сравнению с тем временем, когда на рынке были сильные конкуренты в лице иностранных Домов моды. Однако есть проблема: многие дизайнеры стремятся производить только люкс, что создает широкий ассортимент для покупателей этого сегмента и заставляет дизайнеров конкурировать друг с другом, пытаясь выделиться.
Средний класс не готов платить за одну позицию больше 10 000 рублей, если не говорить о верхней одежде. Средний класс — основной потребитель, и ему становится всё сложнее найти оптимальное соотношение цены и качества. Мы производим много одежды, но продаем её недостаточно.
— Какие дизайнеры или бренды, на ваш взгляд, стоит выделить в этом сезоне?
— Этот сезон был особенно ярким и насыщенным на модные показы, и я хотел бы начать с самых молодых брендов.
Koss Koss
Koss Koss — это первый модный показ, который сразу же запомнился своей необычностью и яркостью. В коллекции присутствуют модные шотландские клетки, принты в виде облаков и ретро-автомобилей. Эти игривые образы отличаются хорошими линиями и соответствуют последним трендам. В них есть уникальность и потенциал для узнаваемости среди широкой аудитории. Думаю, через год мы будем часто слышать на улицах: «Это же Koss Koss?»
Beena
Чебоксарский бренд Beena также предлагает модные клетчатые ткани в красных тонах. Особенно хочется отметить мужские модели с шотландскими мотивами, которые выглядят свежо и актуально в мировой моде.
LUTANI
LUTANI из Санкт-Петербурга запомнились актуальным трендовым цветом темной вишни — бордо, который стал одним из основных в их коллекции. Я уверен, что вишневый бомбер станет популярным среди модниц этой осенью и зимой.
White Crow
Московский Дом Моды White Crow представил лаконичную коллекцию для повседневной жизни с нотками культурного кода. Для своей коллекции они выбрали более практичные серо-черные тона.
Za-Za, Barbino Maison и Irina Vorobyeva
Бренды Za-Za из Санкт-Петербурга, Barbino Maison из Москвы и Ателье Irina Vorobyeva из Москвы представили необычные коллекции. Каждый Дом Моды отличался своими запоминающимися образами. Barbino Maison окунул нас в атмосферу цирка, Za-Za — в фантастический фильм, а Irina Vorobyeva — в игровые темы, особенно платье с обнимающей рукой.
Dora Nikolaeva
Экологическая тема становится всё более актуальной и в мире моды. Приятно видеть на подиуме дизайнеров, которые хотят сохранить мир. К таким относится Dora Nikolaeva из Якутска. Ее лисья шуба действительно понравилась зрителям, и это был хороший лозунг для тех, кто хочет беречь природу. Если уж носить лисью шубу, то только такую!
№6 by Alsu M
№6 by Alsu M показал одну из самых приятных коллекций на этой неделе мод. В первую очередь, стоит отметить ткани и пошив. Красивые шелковые ткани, прозрачность в сочетании с денимом и красивое маленькое черное платье в современном исполнении — эту одежду люди будут носить в повседневной жизни!
Darya Kipriyanova
Дизайнер Darya Kipriyanova из Красноярска запомнилась своим эмоциональным посылом — помочь женщинам полюбить себя и слиться с природой. Ее прозрачные ткани, которые показывают фигуры женщин, и легкие воздушные силуэты — всё это создает ощущение легкости и воздушности.
Sai Jamin
Sai Jamin из Нальчика в своей коллекции подчеркивает женскую гордость, женственность и грацию. Ее богатые ткани и традиционная изюминка в каждой модели делают эту коллекцию незабываемой.
Loom by Rodina и Alena Polekhina
В этом году было важно сделать акцент на наш культурный код. Показы дизайнеров Loom by Rodina и Alena Polekhina прекрасно справились с этой задачей. Модный Дом Loom by Rodina открывал неделю моды и сразу же покорил сердца гостей. Alena Polekhina, дизайнер, которая отшивает каждый заказ самостоятельно, удивила нас не только современностью с детской русской коллекцией из денима, но и демократичными ценами на индивидуальный пошив.
Tshegofatso by design
Отдельно хочется выделить нашего иностранного гостя Tshegofatso by design из ЮАР. Дизайнер запомнился самым эффектным перфомансом — на сцене из куртки наряд превратился в платье-бабочку. Это был лучший момент этого сезона. Понятно, что запомниться из более чем 80 показов очень тяжело. Но дизайнеру это удалось!
— Какие трудности испытывают российские дизайнеры на международной арене?
— Выходить за пределы России нашим дизайнерам довольно сложно. В мире наблюдается настоящий бум: каждый стремится создавать собственные коллекции.
Многие бренды существуют лишь несколько сезонов, выпуская одну или две коллекции, после чего закрываются. На мировом рынке представлено огромное количество дизайнерской одежды. В настоящее время быть дизайнером и работать на себя — это модно.
— Как социальные сети влияют на восприятие и продвижение модных показов?
— На этой Московской неделе моды я заметила, что некоторые дизайнеры не понимают, насколько важно взаимодействие со СМИ для продвижения коллекций. Работа со средствами массовой информации — это возможность привлечь внимание к своей работе.
После завершения Недели моды возможность быстро продать коллекцию исчезает, а материал в интернете остаётся и продолжает обсуждаться до следующего сезона.
— Каковы ваши ожидания от взаимодействия между дизайнерами и покупателями на Неделе моды?
— Организаторы Недели моды создали прекрасные условия для коммуникации дизайнера и покупателя. Трудностей быть не должно, но они всё же были. Были дизайнеры, которые стремились быть ближе к покупателю и выстраивали диалог с потенциальными клиентами. А были и те, кто создавал образ недосягаемости, стремясь тем самым привлечь внимание к своему бренду. Прямой контакт всегда лучше для продажи бренда.
— Какие советы вы могли бы дать начинающим дизайнерам, которые хотят участвовать в подобных мероприятиях?
— Для начала необходимо выпустить пару коллекций — это обязательное условие для участия в показах. Не стоит подсматривать у соседей, нужно создавать только то, что нравится вам самим.
Старайтесь быть лучше других и идти впереди всех, а не следовать за кем-то. Важно продумать цену на свои изделия: дорогие вещи покупают меньше людей, а доступная мода более актуальна для широких масс. И, конечно, не забывайте налаживать контакты со СМИ, стилистами и покупателями.
Помните: «Вы — лицо вашего бренда»!
